A menudo se cita como un excelente ejemplo del estilo de arte y arquitectura manierista, que evolucionó a partir del estilo que desarrolló Miguel Ángel. Un maravilloso ejemplo de arquitectura y considerado por los historiadores como uno de los mejores edificios de bibliotecas del Renacimiento, la Biblioteca Laurenciana todavía está abierta para los turistas. El Papa Clemente VII había encargado a Miguel Ángel, que era una figura bastante popular para la realeza y la Iglesia Católica, que se encargara del diseño y la construcción de una biblioteca que se construiría dentro del claustro superior de la Basílica Medicea di San Lorenzo di Firenze en Florencia.
El objetivo de construir esta biblioteca era representar el estado cambiante de la familia Medici de ricos comerciantes a miembros de la aristocracia social y papal. El Papa Clemente VII, un Medici mismo, también estaba preocupado por rivalizar con la propia biblioteca del Vaticano. La biblioteca albergaría la enorme colección de manuscritos y libros pertenecientes a la familia Medici. Deseoso de aceptar el desafío, Miguel Ángel dibujó el plano completo del edificio, que comenzó a construirse en 1525. Le tomó dos años después de que se encargara el proyecto en 1523. Dado que la biblioteca se construyó sobre un claustro existente, ciertas características de la arquitectura estaba predeterminada y dio como resultado un estilo único. Permaneció en Florencia hasta 1534, supervisando la construcción de la biblioteca, pero solo se construyeron las paredes de la sala de lectura cuando decidió mudarse de la ciudad.
Sin embargo, esto no planteó ningún problema ya que sus planos estaban detallados y bien desarrollados y otros arquitectos pudieron hacerse cargo y trabajar en el proyecto. Las contribuciones de Giorgio Vasari, Niccolò Tribolo y Bartolommeo Ammannati también son muy significativas en este sentido, ya que fueron seguidores de Miguel Ángel y se comunicaron regularmente con él sobre el progreso del edificio. El artista también estuvo disponible para dar instrucciones a estos arquitectos. Las contribuciones posteriores de Pasquale Poccianti también fueron significativas. La biblioteca finalmente se completó y abrió en 1571, cinco años después de la muerte de su diseñador.
La biblioteca se construyó deliberadamente en el claustro superior para mantener los libros seguros en caso de inundación, que era una característica habitual de la vida en Italia. La sala de lectura tenía un pasillo central y filas de atriles a los lados. Los libros estaban encadenados a los estantes y no podían sacarse de la habitación. Estos libros se clasificaron en siete categorías diferentes y, en consecuencia, se archivaron. La escalera es una maravilla arquitectónica y cubre una gran parte del vestíbulo, que fue construido directamente sobre los aposentos monásticos. Estaba bien iluminado por ventanales.
Tanto sorprendente como dinámica, esta contribución de Miguel Ángel a la arquitectura renacentista es llamativa y un placer visual. Aunque este tipo de arquitectura es mucho menos apreciada en los tiempos modernos, a cualquier proveedor de belleza le encantaría deleitar sus ojos con este edificio. Si bien ahora creemos en la idea de que la forma sigue a la función, una idea puramente modernista desarrollada en el siglo XX, el elaborado diseño de Miguel Ángel le ha dado la vuelta a este concepto. Sin embargo, la funcionalidad del edificio no se ha visto comprometida en el proceso, lo cual es un gran triunfo del artista.
La Biblioteca Laurenciana es hoy un museo patrimonial y está abierta al público. Los turistas no solo pueden admirar la asombrosa arquitectura de renombrados artistas del Renacimiento, sino que también pueden deleitar sus ojos con los tesoros literarios que se guardan dentro de sus paredes. La Biblioteca también realiza exposiciones y actividades periódicas, que pueden ayudar a conocer mejor muchas características de su historia, su arquitectura y los manuscritos que alberga. Aunque Miguel Ángel nunca tuvo el placer de ver cobrar vida a su obra maestra arquitectónica, ha sido un placer para las generaciones contemplar este hermoso edificio y seguirá siéndolo en los años venideros.
Miguel Ángel, o Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni, fue un pintor y escultor del Renacimiento italiano. Se le considera el artista renacentista por excelencia y ha realizado un trabajo prolífico en pinturas y otras formas de arte. Es uno de los artistas más conocidos e influyentes de este período y ha contribuido mucho al desarrollo del arte en Europa. Alcanzó fama y popularidad durante su vida y fue cortejado por las cortes reales, la nobleza y la Iglesia Católica. Su apodo era Il Divino o "el divino", en referencia a la grandeza de su obra. Incluso hoy, Miguel Ángel continúa inspirando y asombrando.
Nacido en 1475, Miguel Ángel pertenecía a una familia aristocrática acomodada de banqueros. Creció en Florencia, que era el centro de arte de Europa en ese momento. Pero también pasó un tiempo en un pequeño pueblo llamado Settignano, donde vivía con su niñera y su marido cantero. Adquirió su amor por el mármol y la escultura durante este tiempo. Estar en Florencia le dio al artista en ciernes muchas oportunidades para probar su talento. Fue aprendiz de Domenico Ghirlandaio, quien incluso le pagó.
En 1505, Miguel Ángel fue invitado a Roma por el Papa Julio II, cuya tumba se le encargó construir. El trabajo duró 40 años pero nunca se completó. Este fue el momento en que también se le encargó pintar el techo de la Capilla Sixtina, la tarea por la que el artista es más famoso. También pintó retratos y trabajó en varias piezas escultóricas que son bastante famosas. Pero además de esto, Miguel Ángel, un hombre de muchos talentos, también era hábil en arquitectura.
