Si bien posee una colección excepcional de arte y antigüedades en todo el país, esta es en realidad la única escultura de mármol de Miguel Ángel .que se encuentra dentro de una colección del Reino Unido. Por lo tanto, tiene un gran significado para este país, así como para todos aquellos interesados en el artista. En siglos anteriores hay muchos ejemplos de obras de arte que llevarían el nombre de su propietario, especialmente cuando existen varias piezas similares. En este caso, la escultura fue encargada por un rico comerciante especializado en telas, de nombre Taddeo Taddei. También se creía que era un gran seguidor de las artes, por lo que decidió solicitar los servicios de Miguel Ángel para esta pieza. La parte Tondo del nombre, por supuesto, se refiere a la naturaleza redonda de la base, sobre la que se colocan las principales figuras esculpidas. Si bien hoy en día no vemos muchos tondos, eran razonablemente comunes dentro de los movimientos artísticos más tradicionales, como el Renacimiento italiano.

Este tondo también se conocía originalmente con el título más descriptivo de La Virgen y el Niño con el Niño San Juan. Naturalmente, la religión desempeñó un papel muy importante en la obra de Miguel Ángel, al igual que la mayoría de los artistas dentro de su comunidad en ese momento. Terminó el proyecto en 1504-1505, pero sería un largo viaje antes de que terminara en la colección de la Royal Academy of Arts de Londres, Reino Unido. Lamentablemente, en los últimos años, se ha informado que la Academia ha estado considerando la opción de vender la pieza para evitar pérdidas significativas de puestos de trabajo en la institución, principalmente causadas por el brote de Covid-19 de 2020. El Director en ese momento desestimó estos informa, sin embargo, y prometió proteger la colección para que la disfruten las generaciones futuras. tales movimientos, incluso en tiempos difíciles, tendería a perder el favor del público y también resolvería problemas a corto plazo, pero dañaría la viabilidad a largo plazo del lugar. Tener la única escultura de Miguel Ángel en el Reino Unido bajo su propiedad, sería un gran reclamo para sacrificar. También puede haber habido un elemento de creación de titulares para llamar la atención sobre la situación de la industria de las artes, sin necesariamente ninguna intención real de vender esta hermosa pieza.

Sabemos que al año siguiente de la presentación de esta pieza, el propio Miguel Ángel fue descrito como el artista más grande de Italia. En este punto, todavía tenía solo 31 años y, por lo tanto, competía contra muchos colegas mucho más experimentados y conectados en ese momento. Quizás fue este tondo el que ayudó a establecer este ascenso a la fama. La escultura final fue amada por su patrón, quien la conservó en su casa hasta principios del siglo XIX, pasando por muchas generaciones de su familia. Sabemos que Miguel Ángel tendría que salir de Florencia para empezar a trabajar en la tumba del Papa Julio IIy esto significó tener que dejar de trabajar en esta pieza. A pesar de eso, fue bien recibido, a pesar de que nunca se terminó por completo. Es posible que también le faltara la chispa creativa hacia el final del proyecto, lo cual es un problema que muchos artistas han tenido a lo largo de los siglos. Dentro de la escultura en sí encontramos a un niño San Juan Bautista a la izquierda, sosteniendo lo que parece ser su cuenco bautismal, que es un elemento que normalmente se usa para ayudar a identificarlo dentro de las representaciones artísticas. También se le entrega un jilguero al joven Cristo, quien parece cauteloso con este regalo. Esto puede haber sido una reacción juguetona o temerosa, no estamos seguros.