La idea de un día, su comienzo y final y lo que se puede lograr durante ese tiempo, siempre ha parecido fascinar a las personas en diferentes culturas. Cada nuevo día está lleno de promesas y eso parece estar simbolizado por la figura del set, a la que a menudo se hace referencia como Dawn. Esta escultura en particular marca claramente la sección de un día donde las cosas recién comienzan y se pueden obtener muchas recompensas para el hombre o la mujer que puede, como dice el dicho popular, aprovechar el día con las dos manos.
Miguel Ángel utilizó mármol para el Día, el Amanecer, el Atardecer y la Noche. La dureza del material indica que lo que sea que se obtenga de cada día debe lograrse con cierta cantidad de lucha. De hecho, eso no se puede evitar y parece que incluso las expresiones contemplativas de las estatuas se hacen eco de este hecho. Para quienes se levantan cada mañana preparados para superar los retos que se presentan, las posibilidades son infinitas. El mármol no es el medio más fácil para trabajar y, sin embargo, Miguel Ángel disfrutó explorando sus facetas.
El artista a menudo optó por dejar ciertas secciones de sus esculturas sin terminar. Esto ayudó a llamar la atención sobre el hecho de que la obra de arte que se había cortado minuciosamente del mármol se produjo con un gran esfuerzo. Eligió hacer esto con una de las figuras de este set. Si lo hace, también llama la atención sobre su tema, ya que parece que la figura está luchando a través de la canica. Miguel Ángel realizó un extenso trabajo en el sarcófago de Lorenzo de Medici, duque de Urbino, de 1520 a 1534. Mientras tanto, también se ocupó de todas las obras de arte relacionadas con la tumba de su hermano, Giuliano de Medici. Miguel Ángel estaba en una posición interesante.
Aunque la familia Medici patrocinó gran parte de su trabajo, no estaba a favor de que gobernaran Florencia. Parte del arte que completó para ellos en realidad habla en contra de su gobierno y, sin embargo, esas esculturas son parte del legado de la familia. Los visitantes de la Capilla de los Medici y sus tumbas ven todos los días piezas que hablan en su contra. La Capilla Medici fue el santuario de personas de la familia Medici. Actualmente se encuentra en la Sacristía Nueva y también se la conoce como Cappella Medicea. Los visitantes de la Iglesia de San Lorenzo en Florencia pueden disfrutar allí del trabajo de Miguel Ángel. La Capilla de los Medici es un lugar que los fanáticos de Miguel Ángel que viajan a Florencia pueden considerar visitar.
El día y las otras esculturas sobre el tema se colocan a los pies de los hermanos Medici. Un par están a los pies de Lorenzo de Medici. Están frente a su tumba. El segundo hito funerario es el de Giuliano de Medici. Fue el hijo más joven de Lorenzo el Magnífico y hermano de Giovanni de Medici, quien por cierto, fue el Papa León X. Estas estatuas que hablan con Giuliano y Lorenzo II que se colocan junto a la serie El día no eran representaciones prácticas de los hombres genuinos. Más bien, estaban implícitos como figuras metafóricas. Giuliano, que sostiene el mazo de una autoridad de las fuerzas armadas, representa al hombre dinámico. A sus pies se reclinan las figuras de la Noche y el Día.
La noche se representa como una giganta y es una de las pocas esculturas femeninas completadas por Miguel Ángel. La noche se curva en un sueño inquieto y parece que el artista puede estar haciendo una declaración política aquí. Quizá piense que los Medici no se han ganado un descanso tranquilo e ininterrumpido. Si se toma la Noche como una etapa de la vida, quizás la del descanso eterno, Miguel Ángel puede estar acusando a los Medici de estar inquietos por la eternidad.
El día es retratado como una figura hercúlea, mira ferozmente detrás de él. En un contexto moderno, esto puede ser interpretado por algunos como que El día tiene que cuidarse la espalda. En lugar de mirar hacia el futuro con esperanza, está destinado a pasar el tiempo mirando por encima del hombro. Igualmente poderosas, aunque mucho menos toscas, son las dos figuras de compinches recostadas en el sarcófago de Lorenzo. La figura masculina es conocida por representar al Anochecer. Este puede ser el anochecer de la vida. La figura femenina representa el amanecer.
El día no se presenta como una figura esperanzadora. A diferencia de Night, que tiene rasgos que están claramente tallados en mármol, Miguel Ángel le ha dado a esta figura un comportamiento inquietante. Ha elegido hacer esto abrazando una superficie incompleta para su rostro. Esto hace que la cabeza de El día se destaque de la superficie muy limpia y pulida de lo que queda de su cuerpo. Visto a través de un sudario de mármol, la expresión atormentada de El día se eleva con una esencia espantosa.
La sólida mejora de El día superó incluso al ondulante poder de David o Moisés, pero la figura parece fatigarse por la masa de su propio cuerpo, reverberando con el desánimo drenado que se encuentra en los modelos de los duques. Evidentemente, gobernar como lo hicieron los Medicis no es gratificante a largo plazo. Tiene un efecto drenante sobre el espíritu. Aunque las esculturas están tonificadas, presumiblemente reflejando buena comida y otros aspectos del bienestar físico, el rostro de El día parece decir que el estilo de vida está asociado con la agitación, no con la verdadera felicidad.
