La obra de arte que se encuentra aquí se tituló Un hombre con proporciones indicadas, una vez traducida del italiano original.utilizado por el artista. Es una pieza de estudio que en realidad captura toda la figura, mientras que normalmente se centraría en una sola extremidad o cabeza. Quizás este boceto siguió a una serie de trabajos anteriores que tomaron elementos individuales de esta misma figura, y Miguel Ángel los reunió todos aquí. Los músculos de esta pieza se ondulan de manera extraordinaria, siendo los hombros, el pecho y los muslos particularmente fuertes y musculosos. Además de la figura, encontramos algunas adiciones interesantes, esencialmente notas dejadas por el artista al considerar las proporciones de su retrato entre sí. Esto nos ayuda a comprender aún más sobre sus procesos de trabajo, ya que, aunque fue uno de los artistas más investigados de la historia, aún queda mucho por aprender sobre él.

Aquí se utiliza tiza roja, en dos tonos diferentes. En el otro lado, conocido como el verso, hay una obra de arte adicional. Esto era común en el Renacimiento, donde cada centímetro de papel se usaba para dibujar con el fin de aprovechar al máximo este preciado recurso. En algunos ejemplos de los dibujos de Da Vinci, por ejemplo, pondría siete u ocho extremidades diferentes en la misma página. Miguel Ángel también hizo algo similar, como en su preparación para el mural del Juicio Final, en este dibujo de estudio temprano. Todo eso explica por qué el dibujo que tenemos frente a nosotros es raro pero también muy valioso, ya que sirve como una obra de arte genuina y completa por derecho propio. Muchos de sus bocetos se mantuvieron juntos en colecciones impresionantes durante su propia vida y poco después, antes de venderse por separado para maximizar su valor individual.

El dibujo aquí está fechado entre 1515-1520 y sus dibujos fueron particularmente difíciles de ubicar dentro de su carrera porque se habría hecho muy poca documentación sobre ellos. Solo cuando los produjo para una próxima pintura o escultura pudimos estar más seguros de dar un año preciso de creación. Miguel Ángel imprimía emoción en sus representaciones humanas, lo que a veces resultaba en figuras abrumadoras. Algunos han argumentado que este dibujo en realidad fue hecho para Sebastiano del Piombo.quien fue un entusiasta y talentoso seguidor de Miguel Ángel. Estuvieron colaborando juntos durante este período, por lo que es muy posible. Muchos maestros producirían dibujos para el beneficio de su estudio, y se pasarían a los asistentes con fines educativos y de orientación. Era esencial mantener una apariencia consistente en todo el estudio, para evitar inconsistencias dentro de los grandes proyectos, donde varios artistas diferentes trabajarían juntos.